这种素描让美院专家都佩服,画出人物的质感,请给他打100分
2019-11-08 15:46:11   作者:佚名   来源:搜狐文化   评论: 0

  当一个艺术家的作品达到了某一种高度,就总是会有人怀疑他是不是做假了!像这种类似的话题,其实看看油画大师冷军的超写实肖像作品就可以理解了!

  在国外,我们总是会接解到一些我们非常难以理解的艺术绘画大师,他们对于绘画的先锋理解能力强于国内的一些画家,甚至在艺术的表达方式上面,也是可以站在传统的手法上创造出新的东西来。

  这也是陈丹青一直强调的,他不看好国内的素描,原因就是中国式的素描,真正的高手并不多,不具有国外艺术大师的超强艺术手法。

  上面的这些绘画是不是给人一种耳目一新的感觉呢?其实懂一些艺术绘画的人都知道,这样子的作品已经脱离了像与不像的这二个元素的范围,怎么理解?

  就是说这些作品之中,深入到绘画的理念上来讲,作者已经强化了素描的笔力与整个人物的绘画结构,成到了一种绘画的另外造型感。

  他有着对于人物肖像的理解穿透力,在造型上也是抓得非常的精准。人物脸部的线条,甚至是肌肉,又或者是骨髓的结构这些全都可以从绘画的笔下得到重现。

  讲到素描的理解力,不仅仅是单纯的在一张纸上展现艺术的笔法,又或者是把一个人画在上面。

  要有照搬的真实感,而这些我们看到的绘画作品,就正是有了这一种人物的塑造真实感,这种绘画艺术的理解能力,也是最强的代表。

  难怪会有人说这种素描看着比油画都牛,人物都已经完美化了,真是不得不佩服,估计连美院的专家们也不一定会画出来。

  作品画出了人物的质感,毫不夸张的讲,这样子的艺术素描作品,可以直接打100分了。

  作品脱离了像与不像,能准确的把人物的每一个细节给精准的在纸上通过笔法来搭配。这种艺术的造型力,可以说是非常了得,也可以称为艺术的天赋吧。

  用我们传统的话来讲就是在像与不像之间,妙在意境。自古中国山水画就是讲究一个意境,其次就是在工笔的技法上面。

  而上面这些作品刚好是很完美的体现了这一点,无法另人反驳。

  接下来有另一个问题的产生,那就是画得太像真的有用吗?它的艺术性真的适合当下的社会市场吗?

  比如冷军的油画,同上面的素描升级作品一样,画得几乎和真的以假乱真,甚至是强过了摄影作品。所以很多人质疑这种“过分”的艺术,声称这是一种误区。

  真的是这样子吗?其实答案是否定的,艺术没有边界,更没有一个统一的定义存在。凡是给人们带来欣赏的美感,让人对于作品有了美的产生,有了视觉的享受,那它就是好作品。

责任编辑:木易

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